客家民歌展風華─山歌歌后賴碧霞

2006 年，賴碧霞參與了客家音樂與「臺灣國家國樂團」的跨界合作，透過這一場吳榮順教授規畫的「台灣真美―客家風情畫」音樂會，向來堅持走傳統路線的賴碧霞，頭一回嘗試演唱台灣新銳作曲家李元貞的客家民謠作品，配器上，以大型國樂伴奏，音樂層次顯得豐富，渲染力十足。李元貞在客家歌唱劇《義民禮讚》中，安排賴碧霞演唱客家民謠北部調〈山歌子〉、〈上山採茶〉，與國樂團進行對話，藉由「臺灣國家國樂團」和國寶級歌后賴碧霞的搭配，呈現客家民謠簡樸的氛圍。對賴碧霞而言，跨界的參與，讓客家民謠增添了新風貌，她也特別讚許這類型的嘗試，讓客家音樂有更多元的表現，更希望在改編的同時，能保有更多傳統的養分，以及客家民謠的基本特性，表現出客家民謠質樸的風格。

多年來，為了堅持傳唱客家人的歌，賴碧霞在1993 年創辦「碧霞鄉土客家民謠劇團」，提供學生們表演舞台，讓學生有機會在舞台上發揮所學，藉機推廣客家民謠。民謠團的成員大多出自於她的民謠班學生，從爭取經費、張羅場地、培養後進，策劃節目，事事親力親為，從無怨言。無私的付出，讓「碧霞鄉土客家民謠劇團」獲選為桃園縣政府文化局「92 年度精進團體」以及2004 年桃園縣扶植藝文團隊，間接鼓勵了賴碧霞在這方面的付出與努力。「碧霞鄉土客家民謠劇團」的持續推動，為客家民謠的推廣注入一股活水，讓更多有心人士參與劇團的表演活動，藉此機會讓喜愛客家民謠的人有機會實現夢想，發揚客家音樂文化。

綜觀近年來台灣客家民謠圈對於客家山歌的傳承、推廣以致於文化的深耕、發展，展現了客家民謠兼容並蓄的樣貌，也開創出新的風格。回顧過去的生命歷程，賴碧霞在每一個階段都有其意義所在：40 年代引領客家廣播電台，帶動客家人高唱九腔十八調的風潮。50 年代藉由客家民謠比賽的示範與主持、客語唱片的發行、製作客語電影《茶山情歌》，在當代都有代表性的指標與意義，使客家人唱客家歌謂為一股風潮。由於唱片相當賣座，賴碧霞開始寫詞，不管是日語、國語、台語歌曲，都曾被她改編成客語流行歌曲，在客語唱片界可算是獨領風騷的佼佼者。60 年代日本巡迴演唱，激發起日僑的無限鄉愁。70 年代起的民謠班山歌推廣，傳統客家音樂的薪傳使命延續至今。80 年代在本土化的思潮影響之下，賴碧霞深感客家文化正逐漸流失，於是積極為保存客家音樂努力，讓客家人回歸自身文化，關懷傳統客家音樂，帶動起客家人學唱客家山歌的風潮。90 年代開始，打破傳統思維，嘗試與國樂團跨界合作，不僅豐富了客家民謠的可能性，也為客家民謠注入新風貌。

家族記憶與童年往事

賴碧霞，本名賴鸞櫻，1932 年10 月31 日出生於新竹縣竹東鎮，祖籍廣東，祖先渡海來台後定居竹東橫山大山背，世代務農。父親賴阿隆本為茶農，逢家變後改行以隘勇為業。生長在平凡家庭的賴碧霞，在家排行老大，下有三弟三妹。由於賴家兒女眾多，父母迫於生計，只得將三位妹妹出養，減輕家庭負擔，在她幼小心靈留下不可抹滅的傷感與離愁。身為長女的她，自小即幫忙分擔家務，照顧弟妹，相當乖巧。擔任隘勇的父親，長駐於新竹五峰鄉井上的石加鹿分遣所，賴碧霞藉此機會常與山中泰雅族人相處，學會簡單的泰雅語及童謠。因身為長女，自小即備受期待，雖然家中經濟拮据，但父母仍堅持把她送到公學校讀書，讓她有機會接受日本教育。

童年時，父母讓她寄住在竹東惠昌宮旁的外婆家，原本唸得是竹東公學校，四年級才轉學到昭和國小。念書時，受到三舅炳滿的影響，培養了對音樂的興趣。由於舅舅平日的娛樂消遣是聽音樂，也跟上潮流買了一台昂貴的留聲機，經常在家裡聽東洋歌曲。只要炳滿舅在家，耳邊總是充滿著音樂聲，她也常跟著留聲機裡的音樂哼上幾句，這是賴碧霞第一次與音樂結緣。久而久之，賴碧霞也記熟了幾首日本歌曲，有機會在課堂上展現她的歌唱天賦。賴碧霞回憶起昭和國小的第一位音樂啟蒙老師―伊藤老師，主要教的是西洋音樂與唱歌，在這個階段她也學會了看簡譜與一些樂理知識。課堂上，老師無意間發現她很會唱日本歌，因此常利用課餘時間加強她的演唱能力，提升歌唱技巧，直至今日仍感念伊藤老師當年的指導。

1946 年，父親藉職務之便，得知幽禁張學良的新竹井上溫泉住所要招考電話接線員，於是幫女兒報名考試。雖然賴碧霞年幼又不懂國語，條件並不符合，但她擅長泰雅語、客語、閩南語、日語四種語言，審核後仍破例錄取。工作初期，賴碧霞開始學國語，並展現語言天分，短工作十天，就使用流利的國語和張學良聊天，深受喜愛。由於國語日漸熟悉，逐漸培養起唱國語歌曲與京劇唱腔的興趣。短短兩年的工作經驗與學習，讓她處世待人更為圓融，也更熟悉國語歌曲的演唱與京劇唱腔，作為日後從事廣告播音員的她，有更多題材可以恣意發揮。

婦唱夫隨情意深

1948 年，賴碧霞經媒人講親，結識外省籍的趙恩林（1921-）。趙恩林本為職業軍人，官拜上尉，年輕時深感部隊高昇困難，於是提早辦理退伍，另求發展。來台定居後，應聘於新竹農會，進而與賴碧霞共組家庭。與內斂沉穩的趙恩林相較而言，賴碧霞就顯得活潑外向許多，兩人相互扶持，感情格外深厚。年輕時，趙恩林總能體諒她在外工作繁忙，有時錄製廣播節目、製作唱片、巡迴登台表演、出國訪問，往往接連幾天都無法回家，他總是不埋怨的幫忙照顧家庭，讓她無後顧之憂，專心於工作。退休後，趙恩林開始擔任賴碧霞的貼身秘書，從電話的接聽、聯絡，以至於出席每一場表演活動，細心的他，總是在旁盡職的扮演好攝影師的角色，捕捉賴碧霞表演的風采以及歌唱的神韻，完整的記錄每一場活動影像，留下許多珍貴而有紀念意義的相片，默默支持賴碧霞民謠演唱事業，成為最重要的合作夥伴。兩位女兒從小沉浸在客家民謠的音樂中，自然而然的繼承衣缽，大女兒趙彩雲（1949-）傳承「碧霞鄉土客家民謠劇團」，為現任團長；二女兒趙麗雲（1952-）為現任立法委員，兩人從小耳濡目染，也唱得一口好山歌。

拜師學藝練歌喉

年輕時，賴碧霞在因緣際會下接觸了客家民謠，自此即為其音韻著迷不已，為了進一步認識客家民謠，四處奔波請益拜師，師承八音藝人官羅成、三腳採茶藝人賴廷漢以及說唱藝人蘇萬松，學習客家山歌的歌詞與唱腔音韻。三位老師分屬不同專長領域，官羅成主要傳授客家民謠的唱腔旋律，以及歌唱時與樂師搭配的技巧；賴廷漢傳授三腳採茶戲劇目與唱詞，以及唱腔韻味的加強；蘇萬松傳授其特殊唱腔〈蘇萬松調〉。憑藉一股熱愛唱歌的力量，歷經習字、強記歌詞、辛勤練唱、揣摩音韻的挑戰與磨練，用心記錄著四處採集的民歌小調，逐漸掌握客家山歌的唱腔韻味，並一頭栽進客家民謠的領域，演唱技巧得以日趨成熟，揣摩出屬於她個人的獨特風格與特色。

自1953 年起，賴碧霞進入味王公司擔任廣告播音員，也曾在森永奶粉公司兼職播音。才二十出頭的賴碧霞靠著全台各地巡演的主持機會，一方面幫產品廣告宣傳，一方面藉由演唱歌曲，來訓練膽量、口才與唱腔，憑藉著好歌喉，知名度漸開。兩年的工作期間，賴碧霞隨著宣傳車巡迴台灣各地，每當廣告車巡迴至銷售地點，首先幫產品做廣告宣傳，接著與手風琴樂師搭配伴奏，高唱歌謠吸引路人圍觀。宣傳車開到閩南庄就唱閩南歌，開到客家庄就唱客家歌，時而穿插日本歌、國語歌或京劇的唱段，經常吸引路人圍觀，除了造成產品熱銷，也練就了急智的主持功力以及隨口的演唱能力。

電台主持展身手

離開味王公司後，賴碧霞投入電台主持，先後在桃園先聲電台、竹南天聲電台、屏東燕聲電台、新竹台聲電台、中廣苗栗台，擔任節目製作及主持人，開始嘗試製播客語節目、編寫廣播劇本、錄製唱片專輯、製作客家電影，成為全方位的廣播人與民謠工作者。1955 年，賴碧霞進入新竹台聲電台工作，擔任「星龍之聲」電台主持，賴碧霞回憶起當初聽見電台播放的閩南說唱，為了捍衛客家文化，於是興起製播客家說唱節目的念頭，希望推廣客家的說唱藝術。當年憑藉著這股衝勁，她開始構思劇目，嘗試改編戲班常演的戲齣，作為廣播劇本。如《薛平貴征東》、《廖添丁》、《林建山抗日》等故事。其它改編的說唱本如《劉知遠白兔記》、《封神榜》、《大明節孝》、《道光君遊貴州》、《昔時陳百必》、《李文古》、《趙玉鄰與梁四珍》等劇目，都由她親自錄製口白與演唱，旋律則摻雜了客家民謠、歌仔調、台灣民謠、黃梅調、流行歌曲等時下流行的曲目，運用相當新穎的創意來說唱客家廣播話劇，融合各類歌謠，體現客家廣播劇的新風貌。

進入中廣苗栗台後，賴碧霞陸續製播「九腔十八調」及「好家庭」兩個節目，節目內容主要幫聽眾解答生活或情感上的疑難雜症，同時穿插客家民謠的欣賞及演唱，由於賴碧霞常親自示範演唱，在客家庄中形成一股收聽的風潮。為了節目的需求，賴碧霞常有四處訪問的機會，藉機傾聽鄉民的聲音，順道採集民間傳統的歌謠。她也曾透過「九腔十八調」節目，向聽眾徵求山歌歌詞，請聽眾將歌詞寄到電台，經電台甄選合格的作品，會由她親自演唱給聽眾欣賞，藉此與聽眾建立良好的互動關係，亦活絡了客家山歌的推廣，保存了當代豐富的山歌作品。

民謠比賽拼山歌

電台主持之餘，賴碧霞參加了「苗栗縣客家民謠研進會」，推展客家民謠文化，其後研進會與中廣苗栗台合力促成「全省客家民謠比賽」的舉辦。賴碧霞多次應邀擔任「全省客家民謠比賽」的評審及主持，「第一屆客家民謠比賽」(1963)，由於賴碧霞已小有名氣，特別應邀擔任比賽嘉賓，演唱客家山歌的演唱，以起示範作用。「第二屆客家民謠比賽」(1965)、「第三屆客家民謠比賽」(1967)，賴碧霞均獲賞識受邀擔任主持人，可見她流利的口才與演唱實力。當時全台參加比賽的人數高達兩三百人之多，競爭相當激烈。最初的比賽只分山歌組、山歌子組，只要獲得優勝，就有灌錄唱片的機會，這讓美樂、鈴鈴兩家唱片公司造就了許多冠亞軍歌手灌錄「比賽冠軍片」的機會，藉此發掘客家民謠歌手，例如黃連添、邱娣妹、劉梅英、徐木珍、美靜等人，總共錄製約十多張「全省山歌比賽冠軍片」。其中，賴碧霞曾獲邀幫美樂唱片公司灌錄唱片，與冠軍歌手黃連添對唱《勸郎怪姐》(KL-327)、《茶樹開花》(KL-339)、《歌才比賽記》(KL-340) 三張唱片，被唱片公司冠上「客家歌后」的美稱；鈴鈴唱片公司則邀請她與徐木珍對唱〈男女對答採茶歌〉(KL-1527)，均見賴碧霞挾高知名度成為多產的暢銷客語歌手。

苗栗歷經過幾次的民謠比賽，漸具規模，除參賽者的演唱外，評審也需上台示範演唱，展現歌唱實力。1965 年起，竹東開始興辦山歌比賽，每年訂定農曆正月二十客家人的特殊節慶「天穿日」舉辦比賽，2012 年「第48 屆臺灣客家山歌比賽」，在竹東鎮客家戲曲公園舉行，竹東鎮長徐兆璋特別邀請賴碧霞以回娘家的方式，擔任山歌比賽的代言人，在開幕式中演唱山歌，展現歌藝，希望喜愛客家山歌的同好，一同來竹東共襄盛舉。由於參賽者的人數高達一千五百餘人，是歷年來的新高，代表著客家民謠在民間蓬勃發展的生命力。相較於五十年前的民謠比賽，現今的山歌比賽，民眾的參與度相當高，全賴公機關客委會的支持與贊助，營造有如嘉年華會般的盛況，除吸引大批喜愛客家民謠的客家子弟前來參賽觀禮，為竹東提高知名度外，也帶來龐大的觀光商機與周邊效益。

日僑鄉愁思故情

苗栗「客家民謠研進會」在50 年代曾三次組團赴日巡迴表演，足跡遍及東京、大阪、名古屋、橫濱、神戶、廣島、九州、長崎等城市，在僑界獲得極大的迴響，由於演出多以思鄉、懷親、尋根等內容，激發離鄉遊子的歸思，亦喚起日僑思念台灣的鄉愁。1969 年，在「客家崇正會」與「客家民謠研進會」的策畫下，賴碧霞參與了首次民謠團的赴日訪問，第一次的出訪是由苗栗饒見祥、彭雙琳、謝樹新率領，號召一群愛樂人士，組成「苗栗縣客家民謠訪問團」，赴日宣揚客家文化，宣慰僑胞，並安排隨團表演者賴碧霞、湯玉蘭、游春蘭三位，演唱客家民謠、東洋歌曲、三腳採茶戲等作品，由樂師張福營、王順能隨團伴奏。其後，第二次赴日本訪問(1970)、第三次赴日本訪問(1975)，每次出訪約歷時一個多月，共進行十餘場的演唱，所到之處均受到日僑熱烈歡迎，藉著聆聽鄉音，紓解思念故鄉的情懷。前後三次的赴日訪問，接連帶動起在台灣的客家民謠團體，紛紛組團出國演唱的風氣，讓僑胞及外國人，有機會在國外聽見來自台灣的聲音。1969 年，美樂唱片公司特別為賴碧霞出版兩張日本訪問團紀念唱片，分別為《賴碧霞歌唱集》(HL-5003)、《新十八嬌蓮》(HL-5004)，讓台灣民眾，透過唱片感受訪問團的演出成果。除了日本巡迴外，賴碧霞也多次應邀出訪紐約、東南亞、大陸廣東梅縣、上海等地，演唱客家民謠，進行交流與推廣活動，藉此機會把鄉音傳播至世界各地，加強台灣客家文化的發展。

混血歌曲好賣座

歷經電台主持、苗栗山歌比賽、日本巡迴表演，讓賴碧霞迅速打開知名度，擁有廣大歌迷，唱片公司爭相找她錄製唱片，發行全台。在她二十二歲時，先幫五洲唱片公司錄製第一張唱片〈離別相勸歌〉，之後陸續幫遠東、百合、鈴鈴、美樂、第一唱片等公司錄製唱片。1960 年代，以鈴鈴、美樂兩家唱片公司，最為多產且暢銷。早年鈴鈴唱片公司老闆洪傳興相當賞識賴碧霞歌藝，加上互為結拜兄妹，因為這份私人情誼，她幫鈴鈴錄製了不少唱片，其中又以客語流行歌曲居多，這些歌曲多為改編歌曲，將當時流行歌曲，填入新改編的客語歌詞，成為混血歌曲，市場反應相當熱烈。

台灣客語流行音樂早在1950 至1960 年代，即展現了兼容並蓄的能力，開創出新的風格。賴碧霞前後共幫鈴鈴、美樂唱片錄製了數十張客語流行歌唱片，借用當時流行的閩南語歌、日本歌、國語歌、原住民歌謠、歌仔戲曲調，重新編寫客語歌詞，成為客語流行歌曲。唱片的演唱、作詞多由賴碧霞一手包辦，為免個人風格太重，唱片上的作詞者使用本名賴鸞櫻或筆名卡斯米（カスミ）標註，亦展現出她內斂的個性。改編後的客語流行歌曲，顯示台灣客語流行音樂與其它歌謠融合的現象，也表露出客家音樂借用與融合的新模式。改編作品包括福佬系民歌〈思想起〉、〈草螟弄雞公〉、〈牛犁歌〉、〈丟丟銅仔〉、〈六月茉莉〉；閩南語歌〈雨夜花〉、〈望春風〉、〈白牡丹〉、〈快樂的馬車〉、〈孤女的願望〉、〈心酸酸〉、〈港都夜雨〉、〈桃花鄉〉、〈雨中鳥〉；歌仔戲曲調〈五更鼓〉、〈卜卦調〉；國語歌曲〈綠島小夜曲、〈四季情歌〉、〈青色山脈〉、〈家家有本難念的經〉、〈高山青〉、〈十八姑娘一朵花〉；原住民歌謠〈山地情歌〉；日本歌曲〈第三特攻隊〉等歌曲，都成為賴碧霞借用的曲調來源，

展現她對音樂的包容性與高度融合的精神，對台灣客語流行歌曲的開展極為重要。

民謠班的薪傳與奉獻

賴碧霞自苗栗中廣電台退休後，隨即投入客家民謠的教學與推廣，從事整理曲譜及編寫歌詞等工作，憑著一股不讓客家山歌失傳的信念，以及昔日許常惠教授的鼓勵建言，支持她持續推動客家歌謠至今。為此，她常透過客家民謠的表演、教學或演講，推廣客家山歌，逐漸帶動起客家民眾組織山歌班的風潮。1978 年起，首先在桃園南區六鄉鎮的民眾服務站開設民謠班，其後，致力於學校的推廣、各級學校老師研習班的開設，並帶動起各地民謠班、山歌班的興起。教學地點遍及台北、桃園、中壢一帶，甚至遠至高雄、屏東，為了傳承客家文化，她到處奔波參加演講活動與教學，展現了教學熱情與熱愛客家民謠的心，精神著實令人敬佩。

教學之餘，賴碧霞嘗試編篡客家民謠教材與音樂伴奏帶的運用，使民謠的學習更為容易。早在1980 年代，即編寫客家民謠研習班教材，並克服民謠班常面臨缺乏後場音樂伴奏人才的問題，出版教學錄音帶，委請鄭榮興的「崇德樂集」國樂團，錄製「九腔十八調」的錄音帶與伴奏帶，以方便教學使用。為了讓教學更有系統，2003 年，賴碧霞編撰《賴碧霞．三大調》、《客家文化薪傳之歌》共二冊教學譜與示範帶、伴奏帶，讓民謠班的教材更為完整且詳盡。

賴碧霞的精湛歌藝表現，讓她獨受民族音樂學界專家學者的厚愛。許常惠與史惟亮在1966 年發起了民歌採集運動，當時許常惠訪查到苗栗中廣台，有機會接觸賴碧霞所演唱的客家歌謠，覺得客家民謠的涵意深遠，韻味十足，值得深入研究，除肯定她在客家民謠的傑出表現外，總是不忘提攜與勉勵。在許常惠的推薦下，賴碧霞參與了「第一屆民間藝人音樂會」、提名角逐第二屆「薪傳獎」、受邀到文化大學「民俗藝術研習班」擔任講師，教唱客家民謠。其後，也應吳榮順之邀，獲聘到台北藝術大學戲劇系，傳授三腳採茶戲。藉由擔任大學講師的機會，讓更多喜愛客家民謠的大學生投入研究與欣賞。

創作方面，賴碧霞是作詞者，也是編劇家，教學之餘仍嘗試編寫三腳採茶戲劇本，讓學生有機會粉墨登場，表現身段、動作，磨練舞台表演經驗。歷年來所編作的劇本有：《新十八嬌蓮》、《茶山樂》、《新桃花過渡》、《張三郎賣茶》、《問卜短劇》、《族群和睦》、《北京客家人》、《尋親記》等，展露其編劇才華，是相當用心於教學以及創作的老師。由於教學上的嚴謹認真，因此備受學生的推崇與肯定，培養出無數優秀學生，例如台北「明德班」的張堂珍學有專精後，創立「全球客家聲韻歌劇團」，引領更多有心人從事客家民謠的推廣與表演；「新竹紅如樂坊」的團長莊紅如在賴碧霞的指導下，榮獲客家電視台「鬧熱打擂台歌唱比賽」二十關衛冕。賴碧霞總樂見學生在客家民謠的領域上展現所學，在民謠界各自有所發揮。

藝術成就與貢獻

賴碧霞的獨特而音質純美的唱腔風格，在台灣客家民謠界獨具特色。她的可敬之處，在於保留山歌傳統演唱方式，展現客家情懷，也投注心力創作，是歌唱家、作詞者，也是編劇家，勇於嘗試客家音樂的各種可能性。多年來持續傳唱客家民謠與民謠教學，保有一顆熱愛客家民謠的心，對客家音樂貢獻良多。早年採集民間的傳統民謠與戲曲，都成為她創作的題材與靈感來源，不管是民謠的演唱、編劇或是新創作的客家民謠作品，皆展現其深厚的藝術造詣，成為台灣客家民謠界中具有代表性的指標人物。

在演唱詮釋方面，賴碧霞是個極富天賦的民謠藝術家，歌聲自然流露著真摯的情感，並以圓潤的唱腔、純淨的音色著稱，其獨特的唱腔展現了不同階段的演唱風格與特色。為使山歌更顯特色，演唱時，她習慣在唱詞中加入虛字，目的在於加強歌詞的意境，讓唱詞更為流暢，藉此提升唱腔韻味，表現出婉轉的音韻，讓她純美的歌聲，更顯動聽。尤其山歌演唱講究即興隨口唱的發揮，依字行腔轉韻，讓山歌演唱更具難度與挑戰，賴碧霞憑藉過去演唱的經歷，讓即興創作與隨口唱的能力，成為個人最具特色的藝術表現。

身為作詞家的賴碧霞，不管是創作客家民謠或流行歌曲，都呈現了樸質而有情的客家人文意涵。發表過的經典客家民謠作品有：〈不服老〉( 老山歌)、〈愛唱歌〉( 山歌子)、〈自重〉( 平板)、〈姑嫂看燈〉、〈妹剪花〉、〈繡香包〉、〈剪剪花〉、〈拋採茶〉、〈船夫歌〉、〈知足常樂歌〉、〈月有情〉、〈農家樂〉、〈下南調〉、〈上山採茶之一〉、〈上山採茶之二〉等客家民謠，透過她圓潤婉轉的聲韻唱腔來詮釋客家風情。近年來全新創作的客語流行歌曲，如〈撥酒狂〉、〈夜夜夢〉、〈浪子哀怨〉、〈愛情的六月天〉、〈鴛鴦夢〉、〈生份人〉、〈思君〉、〈等郎〉、〈客家妹仔〉、〈人生一棚戲〉、〈衝破難關〉、〈珍惜姻緣〉、〈茶水情〉、〈愛你愛到老〉等歌曲，多元化的題材，讓作品成為琅琅上口的客家流行歌曲。近年來更嘗試客家民謠與國樂團的跨界合作，尋求客家民謠的另一種可能性。在變與不變、傳統與創新的拉扯思維中，持續堅定她的步伐，傳唱著屬於她的客家民謠人生。

畢生致力於客家民謠的薪傳，賴碧霞屢獲藝文界的邀約，累積豐富的舞台表演經驗。為了傳承客家音樂，常自錄唱片出版專輯或教學用書，作為推廣用途，成為台灣客家民謠的重要推手。1973 年自中廣苗栗台退休後，開始著手整理山歌曲目，寫作書籍。陸續出版《台灣客家山歌：一個民間藝人的自述》(1983)、《台灣客家民謠薪傳》(1993)、《賴碧霞．三大調》(2003)、《客家文化薪傳之歌》(2003)，書中收錄詳盡的客家民謠，讓喜愛客家民謠的民眾有所依循，達到推廣客家民謠的目的。

1988 年4月16日，賴碧霞初登國家音樂廳舞台，舉辦「賴碧霞客家山歌演唱會」，整場音樂會由許常惠教授所規劃、製作，由賴碧霞演唱傳統客家民謠，亦是她個人演唱生涯的巔峰時期。後場伴奏樂團由陳萬全、徐慶章、彭作棟、周德健、徐瑞鋐擔任，除展示賴碧霞多年客家山歌的演唱經驗外，也唱出台灣客家山歌的傳統韻味。其後，1999 年的「中壢高商―思古怡情話客家」、2006 年的「台灣真美―客家風情話」，賴碧霞再度登上國家音樂廳與「臺灣國家國樂團」共同演出，展現賴碧霞精湛的演唱實力以及豐富的音樂性，更肯定了她在客家民謠上的藝術成就。

客家山歌是客家人的音樂文化，致力於保存並維持客家山歌的傳統特色，是賴碧霞教學多年來的堅持。傳藝多年，推廣客家音樂成為她的生活重心，她的觸角多元，作品橫跨傳統與流行，經常受邀演出，憑藉著豐富的演唱經驗與實力，總是吸引無數觀眾的目光，其藝術表現更讓她獲獎無數，曾獲頒「薪傳獎」(1986)、「客家文化傑出獎」(2001)、「客家終生貢獻獎」(2008)、「客家台灣文化獎」(2008) 、「人間國寶獎」(2011) 、「金曲獎」(2011) 、「國家文藝獎」(2012)。多項獎項的支持與鼓勵，不僅肯定賴碧霞的藝術造詣，也成為她持續推廣客家文化的原動力。即便獲得多項獎項的肯定，依舊不減她傳承客家民謠的責任心與使命感，得獎後的她仍秉持初衷，默默為客家音樂文化付出而努力，其豐富的藝術成就，此乃實至名歸。

本文作者 | 陳怡君

台中豐原人。國立台灣藝術大學中國音樂學系學士，國立台北教育大學音樂碩士。現任台中市大甲區致用高中專任音樂老師，主要專長領域為傳統音樂、國樂、琵琶演奏。