1938年出生於印尼，中國大陸留學、香港工作、臺灣落腳。由於獨特的生活經歷，「文化尋根」一直是其創作的一大特色。

作品平易近人，且均有獨特的旋律曲線，多次入圍並曾獲傳藝金曲獎。盧亮輝經常以臺灣民謠、人文景觀、地方文化等為創作素材，許多作品傳播到中國大陸、香港、澳門及東南亞等地的華人社會。其創作技法與想像，影響國樂樂壇。

當我身在香港，接到來自臺灣的長途電話，得知榮獲第24屆國家文藝獎時，一時難以置信。直至與臺北市立國樂團鍾永宏組長確認後，才確定這份榮耀的真實。在此，謹向評審團致上最誠摯的感謝，感謝對我多年創作歷程的肯定；亦特別感謝臺北市立國樂團團長鄭立彬先生的推薦，使我得以在88歲之際，獲頒國家最高文藝獎項，這對我而言是無比珍貴的恩典。

回顧一生，我曾生活於印尼、大陸、香港與臺灣，四種不同的社會與文化背景，深刻影響了我的生命經驗與音樂創作。1959年之前，我生活在印尼，也在此成長，當地的民謠音樂與美國的歌舞片，加上十二歲開始學習鋼琴，使我同時接觸民族與西方古典音樂，為日後創作奠定基礎。

1959年我進入天津音樂學院作曲系後，接受完整的學院派教學體系訓練，並廣泛吸收大陸各地民歌與戲曲養分，成為國樂創作的重要根基。1977年進入香港中樂團，深受吳大江先生「國樂交響化」理念影響，《春》、《夏》、《秋》、《冬》等作品完成於此時期。

1986年移居臺灣高雄，與吳大江共同創作《港都之春》合唱交響音詩及音樂會演出，演出後獲得熱烈迴響，為高雄市國樂團日後專業化的發展提供了助力。其後數年間，我完成笙協奏曲《鵝鑾鼻之春》，成為笙的重要教學曲目；《寶島風情組曲》中的〈小鎮〉，以及為臺北實驗國樂團創作的《宮商角徵羽》之〈羽〉，亦陸續成為全國學生音樂比賽國樂合奏組的指定曲。

1991年進入臺北市立國樂團後，我創作《童年的回憶》，廣泛被演出並深受年輕學子喜愛；二胡協奏曲《貴妃情》亦成為臺北市民族器樂大賽的指定曲。1996年離開北市國後，我任教於中國文化大學，擔任作曲專任教師，直至2009年退休，將自身創作經驗與理念傳承給後進。

在臺灣生活40餘年，感謝所有委託創作的團體、一路同行的朋友，以及長年耕耘的教育工作者，使我的作品得以傳唱於兩岸三地與東南亞。能以音樂連結文化與世代，是我一生最大的榮幸。謹以此獎，與所有關心國樂的人們共享。