王童導演與資深影評人藍祖蔚的七日對談
七部電影裡的七個故事：看海的日子、策馬入林、稻草人、香蕉天堂、無言的山丘、紅杮子、苦戀。如同十四世紀義大利作家薄伽丘《十日談》以人性為中心，戲而不謔地寫下世間小人物的悲喜劇。
從文本改編、美術設計、角色、場景刻畫、音效燈光，甚至是現場調度的應變，走過台灣電影戒嚴與風華年代的王童灑落道出一個導演的能與不能、取與捨，從土法煉鋼到國際電影工業新科技的發展，其中點滴與光影間隙裡或工筆或寫意的擇取拿捏，無所不言，言而不盡。
本書跟著兩位電影資深前輩的牽引，循著七天七齣戲七個故事構築出一個壯闊無盡的視角，適足以滿足偶爾總會在某部電影中發現熟悉場景或氛圍的你我，以及所有的電影愛好者。

王童小傳
王童，本名王中和，1942年生，國立藝專美術科第一屆畢業，進入中影製片廠先後擔任一百多部電影的美術指導。擔任導演所執導的第一部電影《假如我是真的》（1981）奠定其導演的地位，此後歷三十餘年，電影創作不輟，導演十餘部電影，多次獲得金馬獎及國外影展的肯定。，王童作品一直保有傳統電影中重視演員表演和故事敘事的特色，充分展現人性的細微層面；而對於情感的描摹則是溫婉質樸的，深具人文觀照。其最膾炙人口的電影代表作，台灣三部曲：《稻草人》（1987）、《香蕉天堂》（1987）以及《無言的山丘》（1992），描繪從日治時期到國民黨專政末期的台灣時代氛圍。王童擅長將小人物置於時代背景中，由角色本身來說故事，以戲謔的、荒謬的黑色喜劇手法，或深沈的、宿命的大時代悲歌，來呈現出市井小民生活中慣有的、沉默的哀傷。